表現の自由を脅かしかねない「非実在青少年問題」こと、東京都青少年健全育成条例改正案にまっこうから反対する作品として９月に吉田寮で上演され、１２月に東京でも上演された『非実在少女のるてちゃん』。その中で問われた規制の問題点をまとめたダイジェスト版。

京都の劇団衛星に所属する俳優、紙本明子と、京都でフリーの俳優として活動する朝平陽子が「"自分の作品"を作りたい」という欲望をかなえるために立ち上げた企画。
今回は紙本が作・演出を行ない、紙本／朝平の両名が同一内容の作品をそれぞれ一人芝居を演じた。

「これ吸ったら行くわ。」と男が言う。その姿を見つめる女。彼女は何を想うのか？
すれ違う男女の優しさを描いたお話を軸に今の自分自身の心境やif(もしも)などが描かれた作品。

「きれいな景色がみたい…」そう言って消えたNPO職員のF。
彼女はいったいどこへ行ったのか？
そして彼女の部屋に隠されたもうひとつの扉の中に広がる世界とは？
ユニット美人がメディアミックスとかユーストリームとかそんな感じの言葉に憧れてお送りする30分。

ブロードウェイミュージカル「Dance Beat」トライアウト公演に向けてのオーディションで、約1000名から20名のダンスメンバーに選ばれた中の3名による初作品。机や椅子を駆使して舞台上を目一杯使った作品。

―何もない空間からはじまり
何もない空間でおわる―
KAIKAというキューブのような空間に入りこんだ２人。突然、白いハシゴがあらわれる。
ここは？
次々と巻き起こる出来事の数々。
キューブの中は、いつの間にか、遊び場でいっぱいになる。

その日、松戸重工企画部所属「装甲魔神担当特別チーム」のメンバーは、会議室に集められた。夏に控えたイベントを前に、プレゼンテーションセミナーが行われるという。それも、演劇を用いた変わったセミナーだというのだが・・？
劇団衛星の贈る、体験型演劇。これで、コミュニケーション力が引き出される・・！？

役者が各々が自分のネタや素材を持ち寄り、一人芝居を演じる。そしてそれをまとめる形で作品を作っていこうとしているベビー・ピー最新作の試演。 初のテント公演を前にしたパイロット版作品として、全体のシーンと一人芝居からの構成で、二日間異なる内容の上演を行なった。

一人の女性の死からの始まり。同じ場所で同じように死がループしていく。一方、なんども同じのようなやり取りを繰り返すジムの人たち。何度もプリンを食べる女に振り回され続ける。どちらも無限のループにはまり抜け出せない。「屋上」というワードからの発想と妄想から創り上げた集団創作劇。

2011年春に32歳になり、包茎手術をした男の話。
幼少期からのエピソードとともに語られていく男の話は哀愁すら漂い笑いを誘う。
エロい事をするためにした手術によって別れることとなったモノとの思い出、そしてこれからを語ったファックジャパン渾身の一作。

不気味な間と沈黙で観ているものを独特の世界に巻き込んだ努力クラブの新作短編。照明や音響の変化を使わず、素性のはっきりしないそれぞれの人間の中におこる小さな情動の変化を描いた作品。
「…彼はよく仕事を怠る。どうすれば怠らぬようしてくれるのか。彼に何か言わなくてはならない。」

その場所に、犬はいた。首輪をしつつ、野良犬だと言い張る。そこから、犬は動こうとしない。
彼は吠え続ける。あの日から、ずっと。もう、あの日に帰れないことをわかっていながら。
吠えて、吠えて、吠えて、吠えて。
孤高の旅役者：谷本進による新作一人芝居。

「gate#1」で紙本による作品を上演した「スルわたし、サレるわたし、企画」の第２弾。
世界を失っていきながら生きていく一人の女性のお話がモノローグのように語られていく。
今回は朝平の作・演出作品を、朝平／紙本の両名が演じた。

2012年3月に行う本公演「さよならの絲」に向けての短編で、別れの季節に向けて作られた作品。絡み合う糸から紡ぎだされるストーリーがスピーディーに展開されていく。
「作家が作品を生み出すこと」にまつわる、ある仕立て屋と、彼女の作業場に置かれたトルソ（マネキン）たちの物語。

お正月に集う三兄弟。20年前のお正月、長女が作った雑煮のもちを喉に詰まらせて父親が死んだ。母親は他の男と出ていった。大嫌いな父親と母親。けれど、憎んでも憎みきれない、逃れられない家族の運命を描いた物語。今年1月～3月、平成23年度北海道舞台塾シアターラボ参加作品として上演した作品をgateスペシャルバージョンで上演。

中屋敷法仁（柿喰う客）が北九州市に滞在し、取材をつづけ創作した鉄のまち八幡の物語。
舞台は昭和5年、富国強兵の名のもとに、鋼鉄事業が推進されていた時代。歌人・北原白秋は、官営「八幡製鐵所」所歌の作詞を依頼される。
八幡に残した歌をモチーフに、産業と文化のはざまに生きた人々の姿を描く。そこへ魂を吹き込むのは、八幡を拠点とする劇団、のこされ劇場≡。
故郷の想いを切実に立体化していく、まさに北九州のご当地演劇！

"海"と言っても「瀬戸内海」「太平洋」"京都"と言っても「お寺」「観光地」など、言葉の持つイメージは人それぞれ。もちろん"かに"という言葉の持つイメージもそう。
かにを侮るなかれ！かにに躓く男と女、行きつ戻りつかに歩き。
ある劇団の男の手で書かれた日記・脚本から現れる、男女のすれ違い右往左往する様。
確かに存在する風景のギャップ。それを埋めたい二人。
この二人から物語は始まる。

劇団しようよが、2011年7月4日から毎月４のつく日に行っている路上パフォーマンス『ガールズ、遠く』。
24日は、これまで行って来たものを混合・再構成し、普段の路上パフォーマンスと大差ない装備をもって、劇団しようよ団員2名のみでお届けするストロングスタイル。
25日は、2012年4月末に『ガールズ、遠く』の集大成として行う本公演に向けて、それらの出演者も含めた総勢8名で上演を行った。

『三国志』をやろう！と怖いもの知らずでそう決めたユニット美人。
しかし単行本全60巻という長さ、中国人の名前の覚えにくさ、土地勘のなさ（今の山東省って書かれてもわかんないよ！）が彼女たちの理解を阻み、さらには横山先生の微妙な人物の書き分けが事態をより混乱へと導くのだった。
１年をかけて行うユニット美人三国志シリーズ前哨戦を上演。

舞台にいるのは二人の女。
二人の関係を、手紙のやりとりとシーンで、インプロ（即興）で創っていく、『手紙』というオリジナル作品を上演。素敵な音楽の即興生演奏とともに毎ステージごとにどんな二人が登場するのかわからない、その場で出逢う、一度きりの物語。

電車の中や図書館、道路やお店などで、見ず知らずの人に声をかけられる自身の体験をもとに創られた作品。
CASE1～3として体験をダンスで表現するとともにそれを客席にも投げかけ、さらには体験させることでこれはおかしいことなのか観客と一緒に考えさせるような上演を行った。

かくれんぼをして、私は誰も見つけられなくて、気がついたらみんな家に帰ってたりして、一人でずっと誰かを探しながら、寂しくて泣いたり、思い出して笑ったり、そんなことをしていた子供の頃。見つけられなかった、あの人たちを、私はまた探しに行こうと思うのです。十中連合がgateで試す、茶番劇。十中連合、茶番を、ちゃんとやります。

ひょんなことから『三国志』の世界に飛び込んでしまった粥見（かゆみ）は、裏切りものの名を受けてすべてを捨てて戦う猛将、呂布（りょふ）と出会う。お世話になった人たちをつぎつぎと殺しちゃったりする『三国志』イチの嫌われ者、呂布の暴走を止めるのはいったい誰なのか？
『三国志』知らないけど今更読めない。そんなあなたにお届けします。ユニット美人の三国志シリーズvol.2。

オトコの、とてもありふれた、平凡な一生。
誕生し、成長し、友達ができ、やがて初恋をし、失恋し、大人になり、就職し、結婚し、家庭を持って、少しずつ老いていく…そんな平凡なオトコの一生を30分で描く。ともにょ企画の短編代表作。

ダンテ・アリギエーリの代表作であり、不朽の名作『神曲』を独自解釈しようとする試み。ダンテはこの作品を『喜劇』(Commedia)とのみ題した。地獄、煉獄、天国を巡る壮大な叙事詩を、30分の枠組みの中でミサイル流にどう消化するのか。そもそも30分で上演できるのか。タイトルに代表の名前を入れるのはどうなのか。疑問符ばかりが浮かぶ問題作。

日本の平均的な家庭に生まれ育った兄弟・たかしとようじ。両親の愛情をたっぷり受けながらも、なんかいろいろあって、邪悪に成長した彼らは、生活の９０パーセントを悪だくみに費やしていた。友達も彼女もいない彼らに、ある日、人生を変える転機が訪れる･･･。彼らはお天道様に胸を張って生きていけるのか？愛情とは何なのか？夢と現実、少年の日のロマンが交錯する、アンチヒーロー・コメディー！！

ベビー・ピーが長年あたためてきた、しかし、演劇の席ではほとんどお披露目したことのない、「山ぐるみ」人形劇を生演奏にのせて上演。
桜の森の満開の下の秘密。演劇だけが覗ける秘密、物語だけが覗ける秘密、そして人形だけが覗ける秘密を、KAIKAの薄暗がりの涯に垣間みる。

時は大正。文明開化が花開き、帝都では人々が世の春を謳歌している。
しかし、揺れ動く時代の裏側、ランプの灯りで揺れる陰には人ではないナニかが蠢いていた。
「まただ…、人間相手の真っ当な事件はないもんかねぇ」
「誰かさんが真っ当に働けばねぇ」
帝都の片隅に事務所を構える探偵・宇都宮嬌介とその助手ココリ。
彼らが挑む事件の裏には多くの「妖」が棲んでいた…。
大正浪漫溢れる妖怪探偵奇譚！

出産直前の妻を抱える男が夜の散歩道で遭遇するひとときのお話。
夜の散歩には不思議なことも多少つきまとい、街の喧噪のなか、老人や学生、レフリー、助散歩さんなど、いろいろな人との出会いから世にも奇妙な散歩道に導かれる。
それは男が妻の出産を迎えるまでのほんのひととき。

僕は、どうして産まれたんだろう。
彼は、自分自身のルーツを辿るため、かつての思い出の地に出かけた。
これは僕の思い出の景色か、それとも僕の母が、かつて大切な誰かと見ていた景色なのか。
母親から聞いた母親の語る思い出話から、元林伸雄が自身のルーツを探す旅の物語。

国民的ヒーローである◯◯ライダーの企画準備室。前クールのライダーが不祥事続きだっただけに、ちょっと今回は負けられない戦いになっている。
そんな中進められた新ライダーの企画会議であったが、撮影に入る直前、大手のスポンサーが企画にケチをつけ出し、改めて各部署の担当チーフが急遽集められたのだったー

売れない小説家が死んだ。その小説家を訪ねた正体不明の少女と覗きが趣味の女探偵。二人はいつも笑っている。一人は自分に対して。もう一人は他人に対して。カミュの『異邦人』をモチーフにして、人間関係における異邦人を見つけ出す愉快な話。いつも大人数で派手派手しいヘルベチカが今回は少人数でどことなく大人しい。けれどもやはり子供っぽい。Strangerは子供と大人の境界線にいる。そんな割り切ろうとしても割り切れない物語。

彼ら／彼女らを運ぶ汽車。
汽車は一度だけ停車する。
補給の水を得るために、山の中腹で停車する。
山の中腹に立つ給水塔。住み込み働く給水士。
かすかな時間、わずかな時間、給水中の、待ち時間、
乗客と給水士は話す。
給水塔でかわされる、彼ら彼女らのものがたり。
彼ら彼女らを見送り生きる、給水士の、ものがたり。

時は西暦20xx年。人類は何かと戦っていた。取り敢えずハッタリかましとこうぜと、どっかの国が巨大ロボットを作ったらさぁ大変。各国我も我もと自国の威信を賭けだした。お前らは一体誰と戦ってるんだ？　さぁ来い、まだ見ぬ敵。来るのかどうかも知らんけど。今日も税金がドブに流れる。

親とか、子供とか、そういったものについて色々考えることが多いです。いつもいつもそういったことをテーマにしてしまいます。一年半ぶりの公演なので、改めてそういったこまごましたことにじくじく眼を向けていこうと思いました。

それはある公演の稽古期間でした。仲の良いキャスト(男女)がいました。男は稽古後、必ずその女を車で送ります。女は稽古場でどんどん浮き足立っていきます(痕)。二人はダメだし中にLINEでやりとりをします。女の話し方が、完全にその男にだけ違います(痕)。その男と女は一本の傘でコンビニに行きます(痕)。この物語はセミフィクションです(痕)。

これは、一粒の光の話です。光を粒で数えるなんておかしなことだと思われるかもしれませんが、豆粒の大きさでようやく目に映るくらい、それは〈 今 ここ 〉から遠くあります。
太宰治の「女生徒」を題材にした、一人芝居。

とにかく、日々、ということを材料にしました。
ほんのわずかな裂け目と、ゆるやかに連なってゆく時間。同じ音で呼ぶふたつのことに、目をこらす。

もしもし。生まれる前ですか。まだ、私は生まれて居ませんか。これから生まれますか。いつ生まれますか。これから私は生まれますか。私は生まれますか。本当に。どこに生まれますか。何を問いますか。何を笑いますか。何を泣きますか。何が好きですか。貴方は居ますか。私の他に誰が居ますか。誰は何処に居ますか。幸せですか。戦いますか。負けますか。死にますか。ちゃんと。ちゃんと、私は、私なのでしょうか。この手紙、届きますか。

2012年旗揚げ、もとい建国。京都演劇界に根強いファンを有する西マサトによる王国、ボンク☆ランド。今回まさかの王様自らの一人芝居。B級ならではのお手軽さと、おなかに残る重たさ。西さんの人生の積み重ねが浮かび上がる作品。

2012年、京都造形芸術大学の木之瀬雅貴を中心に結成されたスーパーコントユニット。
「gateユース」参加団体で一番の若手カンパニー。次の世代の到来を匂わせる、実力派若手俳優によるスタイリッシュコントの開花宣言。

2011年5月に結成。大阪若手劇団の中で最有望株と呼ばれる彼らが初の京都上陸。作中、自ら用意するルールに縛られながら紡がれていく物語が、最後に描き出したものは・・。

2010年10月に旗揚げ。誰もが気軽に楽しめる「映画」のように、元気や勇気をくれる「音楽」のように、"演劇"の枠におさまらない自由な発想で"新たな劇団を作る"劇団。
仕掛けられた無数の嘘が巻き起こす騒動を描いたコメディ風シチュエーションミステリー。

ラテン語で「あるべき場所」という意味で、イン・サイチュと読む。主に海外の近代戯曲の上演を行う。今作は、チェーホフ『結婚申込み』をアレンジした『結婚しようよ』を上演。

2013年再旗揚げ。一貫して「愛」というテーマを芯に据えながらも、まるで常に自らを否定するかのように、もがき、邁進しながら創作方法を探り続ける彼らが、今、放つ「闇」。